• Córtex 4 / Festival de Curtas-Metragens de Sintra
  10 - 13 Out. 2013 / Centro Cultural Olga Cadaval
  
  
  

  Programar a quarta edição do Festival Córtex é acima de tudo, uma demonstração de perseverança, experiência adquirida e, principalmente, um grande respeito pelo cinema. O Córtex regressa com o desejo de mostrar o melhor que se faz no universo das curtas a nível nacional e internacional. O reconhecimento alcançado com a edição anterior reforça neste projeto, uma validade que teima em não expirar, consolidando o Córtex no roteiro dos principais festivais de cinema. Tendo como principal objetivo oferecer ao público uma visão do cinema emergente Português, o Córtex contribuiu assim para uma maior notoriedade dos novos realizadores, dando-lhes a oportunidade de mostrar os seus filmes a um maior número de pessoas. Este ano criamos uma nova sinergia que assenta no debate e na troca de ideias entre os profissionais de cinema reconhecidos e os novos talentos criativos, oferecendo ao público um papel ativo na discussão e na partilha de opiniões.

• Júri

  • Carla Chambel

    

    Começou por frequentar um curso no Centro Cultural de Benfica dirigido pelo actor António Feio e estreia-se como actriz em 1995 no acolhedor palco do Trindade pela mão de João Perry, em A DISPUTA de Marivaux com produção do Teatro Nacional D. Maria II.Ingressa no mesmo ano na Escola Superior de Teatro e Cinema onde nos quatro anos seguintes estuda com mestres do panorama nacional e europeu.

    Consolidando a sua carreira no teatro, Carla tem trabalhado tanto em projectos pontuais como em companhias portuguesas, tais como a Comuna Teatro de Pesquisa, Teatro Nacional D. Maria II, Teatro Meridional, Novo Grupo/Teatro Aberto, entre outras.

    Em 2006 a sua imagem é projectada para o grande público com a série JURA e a novela VINGANÇA, ambas na Sic. Outras séries marcam o seu trabalho, nomeadamente as de cariz histórico, tais como QUANDO OS LOBOS UIVAM, para a RTP e ATÉ AMANHÂ CAMARADAS, para a Sic. Mais recentemente pudemos vê-la em BEM-VINDOS A BEIRAIS, no horário nobre da RTP.

    No Cinema tem trabalhado com diversos realizadores, sendo 98 OCTANAS de Fernando Lopes e AMÁLIA de Carlos Coelho da Silva os mais marcantes. Em Fevereiro de 2013 estreou o seu mais recente filme, QUARTA DIVISÃO, de Joaquim Leitão, onde tem o papel de protagonista. Nomeação para Globos de Ouro Sic/Caras na categoria Melhor Atriz de Cinema com o filme 98 Octanas. Prémio Melhor Atriz de Teatro 2007 pelo Instituto Bernardo Santereno.

    José Vieira Mendes

    

    Jornalista, crítico de cinema e programador, José Vieira Mendes é licenciado em Comunicação Social, e pós-graduado em Produção de Televisão, pelo Instituto Superior de Ciências Sociais e Políticas da Universidade Técnica de Lisboa.

    Escreve o ‘Imagens de Fundo’, do site Final Cut/Visão JL e colabora no Jornal de Letras e Visão. Foi apresentador das ‘Noites de Cinema’, na RTP Memória e comentador de cinema no Bom Dia Portugal, na RTP1.

    Como realizador, dirigiu dois documentários: ‘Gerações Curtas!?’ a propósito dos 20 Anos do ‘Curtas Vila do Conde 2012’, para a RTP 2 e ‘Ó Pai O Que É a Crise?’ no Logo + de ‘O Globo, finalista na categoria de documentário no Cel.U.Cine Festival.

    Foi Director da ‘Premiere’ - A Revista de Cinema, de 1999 a 2010. Como programador foi consultor do ciclo ‘Pontes para Istambul’, no Centro Cultural de Belém em 2010,‘Turkey: The Missing Star Lisbon em 2012 e nas Mostras de Cinema da América Latina 2010. José Viera Mendes assume ainda funções de Director de Programação do Cine’Eco- Festival de Cinema Ambiental da Serra da Estrela.

  • Graça Castanheira

    

    Graça Castanheira (Angola, 1962) é uma cineasta portuguesa da área do documentário.

    Forma-se em Cinema em 1989 na Escola Superior de Teatro e Cinema, na qual é actualmente professora de Cinema Documental e de Práticas de Realização. Tem igualmente a seu cargo o ensino do Documentário na Restart, Instituto de Criatividade, Artes e Novas Tecnologias.

    Realizadora de documentários, foi distinguida com inúmeros prémios ao longo da sua carreira. O seu documentário “Angst” venceu o Prémio Ulisse Melhor Documentário do festival francês CINEMED, Festival International de Montpellier.

    Faz parte do grupo fundador da Apordoc - Associação pelo Documentário que promove o festival DocLisboa.

    Criou em 2008 a sua própria empresa de produção e pós-produção - Pop Filmes. Trabalha regularmente como colorista.

    Marta Fernandes

    

    Responsável pela Distribuição e Marketing da MIDAS Filmes desde Agosto de 2008, trabalha em cinema há mais de 10 anos. Primeiro na Atalanta Filmes, onde foi responsável pelas estratégias de comunicação e marketing de mais de duzentos filmes, e depois no IndieLisboa, onde foi Produtora Executiva.

    Antes de trabalhar em cinema, trabalhou como jornalista e foi membro da equipa de investigação do OBERCOM - Observatório da Comunicação, sendo autora e co-autora de vários estudos europeus.

    Licenciada em Ciências da Comunicação pela Universidade Nova de Lisboa, e mestre em Cinema. Pós-graduada em Gestão Cultural e Discursos e Culturas Emergentes – Da Crítica à Arte.

    Nuno Galopim

    

    Jornalista na área da cultura, é presentemente editor de Artes no DN, onde trabalha desde 1994. Antes passou por publicações como o Expresso, O Independente e Blitz. Foi correspondente em Portugal da revista Billboard nos anos 90. Tem carreira na rádio desde finais dos anos 80 tendo já realizado e apresentado programas na Antena 1, Antena 2, Antena 3, XFM e TSF. Está desde 2004 na rádio Radar, onde assina semanalmente o programa Discos Voadores. Tem livros publicados e trabalhou em várias edições discográficas.

    No cinema é desde 2007 programador do festival Queer Lisboa. Desde 2012 tem trabalhado como consultor musical em vários filmes. Em 2013 produziu ‘De Manhã’ (estrado no IndieLisboa) e ‘As Flores do Mal’, duas curtas-metragens de Flávio Gonçalves. Também em 2013 estreou-se como ator em ‘Plutão’, de Jorge Jácome.

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• Prémios Córtex

  • Prémio do Júri
    
    Melhor Curta-Metragem Nacional
    
    É o prémio com maior mérito para a competição nacional do Festival Córtex.
    O prémio monetário tem o valor de 500 euros e é atribuído pelo corpo jurado do Festival. Os júris deliberam em reunião qual a curta vencedora num universo de 17 filmes. Em caso de empate, o festival prevê um método de resolução através de eleição de um novo membro para o corpo jurado.
    
    Melhor Curta-Metragem Internacional
    
    O mesmo corpo jurado da Competição Nacional também delibera o prémio para a melhor curta internacional num universo de 7 filmes. O valor monetário para a melhor curta metragem internacional é de 300 euros.

  • Prémio do público
    
    Melhor Curta-Metragem Nacional
    
    A competição Nacional do Festival Córtex também possui um prémio monetário atribuído pela votação do público, no valor de 200 euros.
    À entrada de cada sessão é distribuído ao público um boletim de votação para votarem numa escala de 1 a 5. Sendo que 1 é o valor mais baixo e 5 o mais elevado. No final de cada sessão são feitos os cálculos através de uma média do número de público que assistiu.

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• Edições Anteriores

  • Córtex III
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  • Córtex II
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• Mostra Retrospectiva João César Monteiro

  
  
  

  A 4.ª edição do Festival Córtex - Festival de Curtas Metragens de Sintra dedica a sessão de abertura, na quinta, 10 de Outubro, ao aclamado e irreverente cineasta português João César Monteiro, assinalando os 10 anos do seu falecimento. A homenagem conta com a exibição de 9 curtas metragens do cineasta, uma exposição de fotografias de rodagem e um debate com a presença de cineastas e colaboradores de João César Monteiro, ao longo do seu percurso. Esta é a primeira vez que serão mostradas todas as curtas metragens do Cineasta num único evento. A mostra retrospectiva foi programada e coordenada por Ana Isabel Strindberg, companheira, assistente do cineasta e programadora de cinema. Nas rodagens dos seus filmes, o cineasta referia regularmente “o ideal é chegar ao plateau com a frescura de uma rosa e a agilidade de um caçador perante a presa. Para bem saudar a beleza do mundo, como é evidente. E a beleza do mundo, como se sabe, é a beleza do cinema”.

  
  
  
  

  Agradecimentos: Manuela Mina, Maria João Madeira, Luís Miguel Oliveira, António José Martins,
  José Garção Borges, José Lopes de Araújo, Conselho de Administração da RTP.

• Programação

  1969 - "Sofia de Mello Breyner Andresen”, 18'

  No que ao meu filme diz respeito, suponho que, antes de mais, ele é a prova, para quem a quiser entender, que a poesia não é filmável e não adianta persegui-la. O que é filmável é sempre outra coisa que pode ou não ter uma qualidade poética. O meu filme é a constatação dessa impossibilidade, e essa intransigente vergonha torna-o, segundo creio, poético, malgré lui. Creio também, e acho espantoso que a crítica não tenha dado por isso (o que, aliás, só reforça uma impressão velha sobre a infinita ignorância da dita), que muito mais do que um filme sobre a Sophia que, para mim, só de um modo aleatório é parte dele, o meu filme é um filme sobre o cinema e a matéria nele. [César Monteiro, in Tempo e o Modo nº69/70, Março/Abril 1969]
  
  Com Sophia de Mello Breyner Andresen e os seus filhos: Maria, Miguel, Isabel, Sofia, Xavier e com Francisco de Sousa Tavares.
  Realização e montagem: João César Monteiro (assinado com o nome de João César Santos)
  Textos: A Menina do Mar, Esta Gente e Inscrição di Sophia de Mello Breyner Andresen.
  Assistente de Realização: Jorge Silva Melo
  Produção: Ricardo Malheiro para a Cultura Filmes
  Fotografia: Abel Escoto
  Assistente de fotografia: Emílio Pinto
  Som: Alexandre Gonçalves

  

  1971 - “Quem Espera Por Sapatos de Defunto Morre Descalço”, 33'

  Filme opaco, secreto como um búzio. Parafraseando Rimbaud, é necessário dizer que le vrai film est ailleurs. O que se pretende filmar não é tanto o filme mas o seu reflexo. Obscuramente, como num espelho. É, portanto, face a um espelho que Mónica, através da palavra reflectida, desmascara o seu jogo ao desmascarar o de Lívio e, pela palavra, ela liberta-se. Aqui, a palavra é opção moral, consciência nua, assunção da verdade. O olhar de Mónica (ou do seu duplo) em direcção a um Lívio ausente é expulsado da imagem (o verdadeiro filme está off-off, para lá da ilusão do ecrã) e insere-se num movimento de fascínio e de repulsa que organiza continuamente o seu debate interior. A descoberta do seu olhar? A descoberta do próprio filme, of course. Filme transparente, aberto como um pássaro a voar. Ensaiemos uma outra maneira de auscultar o movimento vago e misterioso. De que se trata, no fim de contas?
  [João César Monteiro]
  
  Produção: João César Monteiro (com subsídio da Fundação Calouste Gulbenkian) Direcção de Produção: Jorge Silva Melo Argumento: João César Monteiro Montagem: João César Monteiro Fotografia: Acácio de Almeida Direcção de Som: Alexandre Gonçalves Música: Anton Webern (não creditado), José Alberto Gil Assistentes: Jorge Silva Melo , Margarida Soromenho, Óscar Cruz, Solveig Nordlund Com: Antónia Brandão, Carlos Ferreira, Carlos Porto, Elsa Figueiredo, Helena Gusmão, Luís Miguel Cintra, Manuel Gusmão, Paula Ferreira

  

  1978 - “A Mãe (O Rico e o Pobre)”, 27'

  Episódio da série televisiva “Contos tradicionais portugueses” centrado no conto “O Rico e o Pobre”
  
  Realização: João César Monteiro
  Argumento: João César Monteiro, baseado num conto tradicional português, extraído de versões compiladas por Carlos Oliveira e José Gomes Ferreira in Contos Tradicionais Portugueses e por José Leite de Vasconcelos in Etnografia Portuguesa.
  Fotografia: Manuel Costa e Silva
  Música: Schubert
  Som (mono): João Canedo
  Interpretação: Hermínio Rebelo, Fernando Lavrador, Deolinda Gonçalves, Teresa Café, Elza Ferreira, Maria Clementina Teixeira, César Luis Lavrador e Maria José Bandeira.
  Produção: João César Monteiro para a RTP 2 (Portugal 1979)
  Diretor de produção: Manuel Costa e Silva
  Exibido na RTP2 a 24 de Março de 1979

  

  1979 - “Os Dois Soldados”, 25'

  Episódio da série televisiva “Contos Tradicionais Portugueses”
  
  Realização: João César Monteiro
  Argumento: João César Monteiro, baseado no conto tradicional português, extraído de versões compiladas por Carlos de Oliveira e José Gomes Ferreira in Contos Tradicionais Portugueses e por José Leite de Vasconcelos in Etnografia Portuguesa.
  Fotografia: Manuel Costa e Silva
  Som (Mono): João Canedo
  Música: História do soldado e Marcha do soldado de Igor Stravinsky; música popular de Trás-os-Montes.
  Assistente de realização: Margarida Gil
  Produção: João César Monteiro para a RTP2
  Direcção de produção: Manuel Costa e Silva
  Primeira exibição: RTP2 a 17 de Março de 1979
  

  

  1979 - “O Amor de Três Romãs”, 25'

  Episódio da série televisiva “Contos Tradicionais Portugueses”
  
  Realização: João César Monteiro
  Argumento: João César Monteiro, baseado no conto tradicional português, extraído de versões compiladas por Carlos de Oliveira e José Gomes Ferreira in Contos Tradicionais Portugueses e por José Leite de Vasconcelos in Etnografia Portuguesa.
  Fotografia: Manuel Costa e Silva
  Som: Filipe Santos
  Musica: Don Giovanni K527 (ária de Leporello, 1ºacto: Notte e giorno faticare, dueto de Don Giovanni e Zerlina, 1º acto: Là ci darem la mano, Così fan tutte K588, entre outro.
  Interpretação: Margarida Gil, Joana Oliveira, Sílvia Gomes Ferreira, Pedro José Ferreira, Helena Domingos, Maria Bénard da Costa, Mónica Maia de Loureiro e Marta Costa.
  Produção: João César Monteiro para a RTP2 (Portugal 1979)
  Exibido na RTP2 a 2 de Março de 1979

  

  1989 - “Conserva Acabada”, 12'

  Curta-metragem mítica de João César Monteiro. Produzida em 1990 pela Secretaria de Estado da Cultura e a RTP no contexto de uma série intitulada Clips sobre Fernando Pessoa.
  Nesta curta, um produtor, que o cineasta interpreta com um agressivo sentido crítico, procura o elenco ideal para um filme do realizador, nem mais nem menos, Fernando Pessoa.
  
  Com: João César Monteiro (João Raposão), Alexandre Lencastre (menina Fernanda). Realização e Argumento: João César Monteiro
  Director da fotografia: José António Loureiro
  Som: Pedro Caldas
  Montagem: Helena Alves
  Produção executiva: Rita Filmes
  Produção: RTP, Secreteria de Estado da Cultura
  Director de produção: João Pedro Bérard
  Montagem do som: Calado Saúde
  Luzes: Mário Castanheira
  Assistente as luzes: José Manuel Rodrigues
  Assistente a fotografia: João Guerra
  Assistente ao som: Rui Henriques
  Laboratorio imagem: Tóbis Portuguesa
  Sala de montagem: Shots Cinema e Publicidade

  

  1995 - “Lettera Amorosa”, 5'

  Um homem recebe a visita de uma jovem que lhe traz couratos de presente.
  
  Com: Max Monteiro (João César Monteiro), Claudia Teixeira (Joaninha) Realização: João César Monteiro
  Director da fotografia: Dominique Chapuis
  Som: Henri Maikoff
  Montagem: João Niza
  Musica: Madrigale Se i languidi miei sguardi (lettera amorosa), dal VII Libro dei Madrigali di Claudio Monteverdi
  Produtor: Joaquim Pinto
  Produção: GER – Grupo de Estudos e Realizações

  

  1995 - “O Passeio com Johnny Guitar”, 3', 35 mm

  Vindo, sabe Deus de aonde, o senhor João de Deus regressa a casa com um estilhaço na cabeça: trata-se, sem trepanação à vista, de um fragmento da banda sonora do filme chamado Johnny Guitar.
  A cidade amanhece, anunciando outros passeios.
  Dizem que o senhor Monteiro, alter ego do senhor de Deus, já foi visto a passear com um certo Nicholas Ray. (In Dossier de Imprensa)
  
  Com: Max Monteiro (João de Deus)
  Realização e argumento: João César Monteiro
  Montagem: João Niza
  Produção: GER – Grupo de Estudos e Realizações
  Produtor: Joaquim Pinto
  Fotografia: Dominique Chapuis
  Som: Henri Maikoff.

  

  1995 - “O Bestiário ou o Cortejo de Orfeu”, 7'

  Um homem prepara e serve o jantar para uma jovem visita feminina.
  
  Com: Max Monteiro (João de Deus), Raquel Ascenção (Rosarinho)
  Realização: João César Monteiro
  Director de fotografia: Dominique Chapuis
  Som: Henri Maikoff
  Montagem: João Niza
  Produtor: Joaquim Pinto
  Produção: GER – Grupo de Estudos e Realizações

  

• Joaquim Pinto homenageia João César Monteiro

  O realizador Joaquim Pinto, que este ano foi triplamente premiado em Locarno com o seu mais recente “E Agora? Lembra-me”, produziu algumas obras de João César Monteiro, nomeadamente “Recordações da Casa Amarela”, “A Comédia de Deus” e as suas últimas três curtas metragens. Convidámos o realizador e escrever um pequeno texto sobre o João César, pois sabíamos que tinha histórias incríveis para contar que teriam de ser partilhadas com o público. Segue em baixo o resultado. O nosso especial agradecimento ao Joaquim.

  
  

  • Bestiário ou o Cortejo de Orfeu Lettera Amorosa Passeio com Johnny Guitar

    “Ao visionar estas três curtas metragens em cinemascope que não tinha visto desde que fiz as misturas de som, terminadas depois de concluída “A Comédia de Deus” com pedaços de cenas rodadas na primeira fase da rodagem que foi por mim interrompida, só resta uma conclusão; num cinema sem compromissos não é possível fazer compromissos. O João sugeriu-me fazermos estas curtas com esse material que foi completamente posto de lado. Descobri que, mesmo nas situações em que tudo parece correr mal, o inesperado acontece e a realidade, o acidente, o “directo” pode irromper a qualquer momento e fazer do previsível, cinema.

    O “Bestiário” é exemplo disso. O desconforto do João perante as exigências de filmar, “há dias em que um homem não deve sair de casa”, a actriz apanhada entre o texto e a acção, a mosca redentora a lembrar-nos que o cinema só existe quando há vida. Estes posfácios para a “Comédia” mostram também que ambos, eu e o João, aprendemos alguma coisa no processo e daí tirámos um enorme prazer que aqui se convida a partilhar.

    Para perceberem melhor os antecedentes, transcrevo abaixo (revisto e condensado) um texto que escrevi em 95, por altura destas curtas metragens; Há um episódio da Comédia de Deus que tem sido sistematicamente mal contado: a primeira fase da rodagem em cinemascope e a sua interrupção.

    Julgo que para o João César a ideia de repegar na personagem do João de Deus se foi tornando penosa ao longo dos cinco meses de preparação do filme. Tratava-se de medir forças com outro projecto e consigo próprio. Os conflitos com a equipa que ele tinha escolhido (ponto sobre o qual exigiu um parágrafo especial no contrato) iam-se sucedendo. Eu tinha dúvidas quanto a alguns técnicos trazidos pelo João e acabei por confirmar a minha opinião. A desconfiança foi-se instalando e cheguei a ouvir que o João jamais iria filmar e eu devia abandonar o projecto enquanto podia salvar a pele. Sempre estive convencido que as coisas não seriam fáceis, mas que o filme era viável. Tinha nele apostado vários anos da minha vida. Ouvia esse tipo de opiniões “benévolas” sem fazer comentários, mas sentia-as como insultos às escolhas que tinha assumido.

    Alguns dias antes de eu partir para Veneza (o filme da Teresa Villaverde “Três Irmãos” estava em competição), o João César disse- me não estar preparado e sugeriu um adiamento da rodagem por 2 semanas. Devia ter entendido o sinal de alarme, mas a máquina era demasiado pesada para aceitar a gravidade da situação. Uma produção quadripartida (Portugal, França, Itália e Dinamarca, o Eurimages), compromissos de distribuição internacional, contratos assinados com actores e técnicos, decores pagos, tudo pesou para tentar encontrar um compromisso.

    O João César tem uma característica peculiar: sob pressão é incapaz de admitir a insegurança. Agarra-se sistematicamente a pormenores, encontra desculpas e subterfúgios. Não é propriamente um defeito. Observo essa reacção diariamente. Diria que é comum na forma de o “homem-português” lidar com os problemas. Só que ele é invulgarmente inteligente e aperfeiçoou o método ao longo da vida. Ao fim de dois dias de rodagem o João

  • teve um derrame grave num olho. Mais um sinal de alarme. Estava debaixo de enorme tensão. Dessa vez, falei-lhe eu em parar a rodagem, mas não me ouviu. Repetia-se a situação do “À Flor do Mar”. Só que agora o João não podia despedir-se a si próprio, já não era produtor. Assistir à projecção diária das rushes era penoso. Uma equipa que só observava o resultado parcelar do seu trabalho e um João César silencioso mas intimamente consciente da sua derrapagem e da derrapagem das personagens e da essência do projecto. Ia longe o entusiasmo de há 5 anos, quando me descreveu pela primeira vez o esboço da história.

    Nessas duas semanas os conflitos com a equipa foram crescendo até tomarem proporções absurdas. Não interessa entrar em detalhes. A incapacidade de visão de parte da equipa constrangia-me, emitindo os juízos mais disparatados e tomando cada impasse como uma afronta pessoal. Na noite de fim de semana em que decidi parar a rodagem o director de produção tinha desaparecido do plateau (disseram-me que tinha ido ao hotel ver um jogo de futebol): sintomático. O João, num estado de nervosismo extremo, agarrava-se ao que estivesse à mão para adiar a ordem de “acção”. Reuni a equipa para comunicar que a rodagem estava interrompida. Passámos a noite juntos. Todas as minhas dúvidas, não sobre a pessoa A ou B mas sobre o material filmado não eram novidade para ele. Sabia exactamente o que estava errado e a consciência aguda desses erros atormentava-o. Só havia uma coisa a fazer: repensar tudo, recomeçar do zero.

    O pesadelo que se seguiu foi revelador de pessoas, situações e métodos lamentavelmente tristes. Alguns técnicos, sobretudo os franceses, convencidos que o barco estava em vias de se afundar, responderam imediatamente com processos, ameaças e pressões de toda a espécie, tentando aproveitar-se da situação. Quando liguei na segunda feira de manhã para Paris, para avisar o coprodutor francês de que tinha interrompido a rodagem, já ele estava ao corrente da situação. Um outro produtor nacional tinha-se dado ao trabalho de lhe ligar para casa durante a noite. A Paneuropeènne / Polygram abandonou o projecto (demasiados riscos) e colocou-me um processo de forma a ser compensada dos montantes que não chegara a investir. “Colegas” nacionais tentaram apropriar-se do financiamento do IPACA argumentando que o projecto nunca se faria.

    Felizmente separou-se o trigo do joio. Outras pessoas revelaram-se de uma dignidade exemplar, como o Didier Duverger (director da Coficiné), que sem ter qualquer ligação ao filme se deslocou a Lisboa de sua iniciativa para me dar sugestões que foram fundamentais para que o edifício financeiro do projecto não ruísse. Depois de uns meses de nova preparação, a rodagem recomeçou com outra equipa. O material era bom e ambos estávamos conscientes disso. As coisas não foram fáceis, mas sempre desconfiei da facilidade. Adoeci e consegui recuperar um pouco para seguir Veneza, os prémios, as vendas internacionais. Fiquei a conhecer melhor o João. O inverso também será verdade, apesar dele só ser capaz de não ter dúvidas em relação aos amigos mortos.”
    Joaquim Pinto

• Competição Nacional

  “A Palestra”, Bruno de Almeida, Fic, 30'

  Um escritor americano é convidado a visitar Guimarães para dar uma palestra sobre a obra de Edgar Allan Poe. O que poderia ser uma agradável viagem de trabalho torna-se num pesadelo quando a sua própria paranóia transforma a realidade…. ou será mesmo assim?
  
  Realizador: Bruno de Almeida
  Produtor: Bruno de Almeida, FUNDAÇÃO CIDADE DE GUIMARÃES
  Argumento: Bruno de Almeida
  Fotografia: Paulo Abreu
  Montagem: Pedro Ribeiro
  Música: Mário Franco
  Com: Ana Padrão, Dario Oliveira, Eduardo Brito, John Frey, Marcello Urgeghe

  

  “Carrotrope”, Paulo D'Alva, Anim, 8'

  Carrotrope é um novo brinquedo óptico. Aglutina o carrossel e o thraumatrope, dois objectos que representam os movimentos cíclicos da vida. Entretanto, um homem bebe e o tempo passa ao ritmo dos 24 frames por segundo.
  
  Realizador: Paulo D'Alva
  Produtor: Rodrigo Areias, Bando à Parte
  Argumento: Paulo D'Alva
  Fotografia: Vasco Sá
  Montagem: David Doutel
  Música: André Natanael
  Som: Pedro Pestana
  Animação: Paulo D'Alva, David Doutel
  Técnica de Animação: Animação 2D

  

  “Deus Dará”, Tiago Rosarosso, Fic, 22'

  Um vendedor porta à porta com salários em atraso procura soluções para pagar as suas dividas.
  (Uma tentativa em quase-ficção de pensar os efeitos da austeridade na europa especificamente em Portugal através, não do ponto de vista das massas, mas de um só individuo.)
  
  Realizador: Tiago Rosarosso
  Produção: Tiago Rosarosso, Ivo Vieira, André Torres, Andreia Costa
  Assistente de Realização: Ivo Vieira
  Director de Fotografia: Tiago Rosarosso
  Equipa de imagem: Tiago Rosarosso, Ivo Vieira, Martino Gliozzi
  Edição: Tiago Rosarosso
  Som: Marc David, Tiago Rosarosso
  Voz rádio: Pedro Ramos
  Com: Ivo Vieira, Arnaldo Pessoa, Miguel Monteiro, Sérgio Pinhão, Lorenzo Pini, Guido Maretto, Victor Baptista, David Vieira, Tiago Rosarosso

  

  

  “Fontelonga”, Luís Costa, Doc, 14'

  Fontelonga é uma aldeia de Trás-os-Montes, no interior de Portugal. Um espelho do desterro à luz do próprio povo. Uma reflexão entre a vida e a morte, onde a memória é o último objecto de redenção e beleza.
  
  Realizador: Luís Costa
  Produção: Filipe Girão, Simon de Sousa
  Fotografia: Rui Ferreira, Luís Costa
  Edição: Luís Costa, Francisco Gomes
  Assistente de Realização: Rui Ferreira
  Música: Danny Norbury
  Som: Tiago Cardoso
  Assistente de Som: João Rueff
  Design: Flávio Moura
  Correcção de Cor: António Pinheiro
  Tradução: Paula Raimundo
  Coordenação: Carlos Lobo

  

  

  “Gambozinos”, João Nicolau, Fic, 20'

  Um rapaz de dez anos debate-se com as agruras da vida numa colónia de férias. Não é fácil ser ignorado pela menina dos seus olhos e ver a camarata vandalizada por rufias quase adolescentes. Felizmente, na floresta, os gambozinos teimam em não aparecer.
  
  País: Portugal
  Ano: 2013
  Realizador: João Nicolau
  Produtor: Luis Urbano, Sandro Aguilar, O Som e a Fúria, Les Films du Béliers
  Argumento: João Nicolau
  Fotografia: Mário Castanheira
  Montagem: João Nicolau, Telmo Churro
  Música: Eels, Mariana Ricardo
  Som: Vasco Pimentel
  Com: Ana Sofia Ribeiro, Isabel Portugal, Paulo Duarte Ribeiro, Pedro Leitão, Tomás Franco

  

  “Herdade dos Defuntos”, Patrick Mendes, Fic, 10'

  Um homem desidratado trespassa uma herdade e acaba por se tornar propriedade.
  
  Realizador: Patrick Mendes
  Produtor: Patrick Mendes
  Produção: Patrick Mendes
  Argumento: Patrick Mendes
  Fotografia: Paulo Abreu
  Montagem: Cláudia Rita Oliveira
  Com: Cláudia Jardim, Pedro Lacerda, Tiago Barbosa, Victor Gonçalves

  

  

  “Luminita”, André Marques, Fic, 20'

  Dois irmãos que não se comunicam há anos encontram-se no funeral da sua mãe, onde têm de lidar com a sua família de luto, as suas obrigações enquanto filhos e os seus próprios sentimentos de perda.
  
  País: Portugal, Romania
  Ano: 2013
  Realizador: André Marques
  Produtor: Rodrigo Areias (Bando à Parte), André Marques (AMP), Claudiu Ciprian Popa (Foto Factory), Digital Cube
  Argumento: André Marques
  Fotografia: Claudiu Ciprian Popa
  Montagem: Adelina Bichiş
  Música: Anouar Brahem
  Som: Filip Mureşan
  Com: Constantin Cojocaru, Damian Oancea, Dorina Lazar, Dragos Bucur, Emilia Dobrin, Ion Haiduc

  

  

  “Má Raça”, André Santos e Marco Leão, Fic, 20'

  Um retrato sobre o vazio numa relação primária entre mãe e filha. Duas personagens movidas pela culpa e pelo ressentimento vivem solitariamente juntas com um cão nervoso, a única presença masculina na casa.
  
  País: Portugal
  Ano: 2013
  Realizador: André Santos, Marco Leão
  Produtor: André Santos, Marco Leão, Rui Xavier, Love Department, Ricochete Filmes
  Argumento: André Santos, Marco Leão
  Fotografia: Rui Xavier
  Montagem: André Santos, Marco Leão
  Som: Adriana Bolito
  Com: Daniela Gama, Olinda Gama, Simão

  

  

  “Na Escama do Dragão”, Ivo. M. Ferreira, Fic, 23'

  Uma jornalista e um operador de câmara da televisão de Macau embarcam numa viagem de trabalho ao sul da China para descobrir o naufrágio de um junco chinês do século XII, contemporâneo do afundamento da Galé de Don Fuas Roupinho, almirante de Afonso Henriques. Esta ressonância vai mergulhar os personagens em questões identitárias que ora se dissolvem ora vem à tona, no naufrágio de um casal ou do mundo – nosso.
  
  Realizador: Ivo M. Ferreira
  Produtor: Ivo M. Ferreira, FUNDAÇÃO CIDADE DE GUIMARÃES
  Argumento: Ivo M. Ferreira
  Fotografia: Susana Gomes
  Montagem: Sandro Aguilar
  Som: Tiago Matos
  Com: Margarida Vila-Nova, Siun Chong

  

  “O Coveiro”, André Gil Mata, Anim, 14'

  Uma história, narrada ao luar, de uma criança que nasce monstro.
  
  País: Portugal
  Ano: 2013
  Realizador: André Gil Mata
  Produtor: Rodrigo Areias, Bando à Parte
  Argumento: André Gil Mata
  Fotografia: Jorge Quintela, Paulo Abreu
  Montagem: Karen Akerman
  Música: Pedro Augusto
  Som: Pedro Augusto, Gustavo Bacelos, Vasco Carvalho
  Animação: André Gil Mata
  Técnica de Animação: Pixilação
  Com: Carlos Monteiro, Valdemar Santos, David Almeida, Paula Guedes, Adelaide Teixeira, André Gil Mata, Miguel Cardoso

  

  “O Facínora”, Paulo Abreu, Fic, 26'

  Duas são as formas de ver O Facínora: uma, como a história de um frade justiceiro, zelador da ordem e paladino do bem, que, por não ser correspondido pelos amores de uma mulher comprometida, se torna num vilão aterrorizador de uma pacata cidade. Outra, como o filme perdido de Conrad Wilhelm Meyersick, um engenheiro e cineasta amador alemão que, em 1920, esteve em Guimarães, uma pequena cidade do norte de Portugal, para instalar três máquinas de tecelagem e que durante a sua estadia, filmou esta história.
  
  País: Portugal
  Ano: 2012
  Realizador: Paulo Abreu
  Produtor: Rodrigo Areias, Fundação Cidade de Guimarães
  Argumento: Eduardo Brito
  Fotografia: Jorge Quintela
  Montagem: Paulo Abreu
  Música: Rita Redshoes, The Legendary Tigerman
  Som: Pedro Marinho
  Com: Armando Morais, Isabel Gaivão, Paulo Calatré, Ricardo Vaz Trindade, Rodrigo Santos, Tânia Dinis, Valdemar Bastos

  

  

  “Primária”, Hugo Pedro, Doc, 19'

  Uma turma do quarto ano começa o terceiro período. Caetana prepara-se para os exames nacionais que irão determinar o seu sucesso escolar, enquanto aproveita os últimos dias de brincadeira no recreio. Entretanto, as notas dos exames são afixadas e as crianças descobrem se foram sucedidas ou não. A cerimónia de despedida reúne pela última vez, aquela turma que celebra o seu adeus.
  
  Realização: Hugo Pedro
  Director de produção: Celeste Alves
  Argumento: João Eça
  Assistente de realização: João Eça
  Director de fotografia: Adriana Carvalho
  Assistente de imagem: Afonso Mota
  Director de som: Catarina Forte
  Ass. som e Pós produção de som: Rafael Cardoso
  Montador: Lúcia Pires
  Assistente de Montagem: José Rito

  

  “Rei Inútil”, Telmo Churro, Fic, 24'

  Tiago é um aluno repetente, finalista do ensino secundário. Apesar de apelar ao divino, vai novamente chumbar o ano. Entre mentir à benevolente mãe e ceder à tentação de uma viagem com a namorada, Tiago vai ter de tomar decisões. Talvez Tiago não seja um caso perdido.
  
  Realizador: Telmo Churro
  Produtor: Luis Urbano, Sandro Aguilar, O SOM E A FÚRIA
  Argumento: Telmo Churro
  Fotografia: Mário Castanheira
  Montagem: Telmo Churro
  Som: Ricardo Leal
  Com: Barbara Valentina, Fernando Rebelo, Joana Feijó, Manuel Mozos, Pedro Neto

  

  “Rhoma Acans”, Leonor Teles, Doc, 14'

  Longe de se tratar de um registo etnográfico, “Rhoma Acans” questiona o que é a família, o que é a tradição e o modo como estes se aproximam ou afastam. A realizadora analisa a história da sua família e a sua relação com o peso da tradição cigana a que outrora pertenceu. Essa viagem de autodescoberta encontra-se com a figura de Joaquina, jovem plenamente inserida na comunidade cigana e que serve de contraponto à experiência da realizadora, ajudando-a a perceber o que mudou, o que se mantém e o que falta ainda mudar depois de sucessivas gerações de fortes personagens femininas.
  
  Argumento: Francisco Adão
  Fotografia: Sofia Lacerda
  Som: Joana Niza Braga
  Montagem: João Gomes, Leonor Teles
  Produtor: Daniel Valente
  Produção: Escola Superior de Teatro e Cinema

  

  

  “Teles”, José Magro, Doc, 13'

  Teles é marcador de linhas do União Sport Clube de Baltar.
  
  Realização: José Magro
  Fotografia: Gerardo Burmester e José Magro
  Montagem: Gerardo Burmester
  Som- José Dinis Henriques
  Coordenação: Carlos Lobo
  Música: "O sol perguntou à lua" de Fausto
  Interpretada por: Adriano Correia de Oliveira
  Distribuição: Ana Neves / Universidade Católica Portuguesa

  

  

  “Torres”, André Guiomar, Fic, 13'

  Na transição entre a adolescência e a idade adulta, a identidade modela-se às vontades. No tempo em que a sociedade cresce em altura, a terra é difícil de pisar.
  
  Realização e Argumento: André Guiomar
  Direcção de Fotografa: André Guiomar, Simone Almeida
  Assistentes de Imagem: Miguel da Santa, João Brochado
  Fotógrafa de Cena: Simone Almeida
  Director e Operador de Som: Dinis Henriques
  Mistura de Som: Dinis Henriques, João Almeida
  Assistentes de Som: Miguel da Santa, Vasco Pucarinho
  Editor: André Guiomar
  Chefe de Produção: Mafalda Rebelo
  Assistentes de Produção: André Guiomar, Simone Almeida
  Com: João Couceiro e Castro, Dinis Henriques, Gabriela Almeida, Ricardo Clara, Simnone Almeida, João Almeida

  

  

  “Um Rio Chamado Ave”, Luis Alves de Matos, Doc, 22'

  Este filme constrói-se numa viagem contínua entre o passado e o presente. Num sentido de impermanência, como a condição natural do rio e do homem. Num voo rasante sobre as suas águas, desde o seu início nas montanhas até à sua foz, assistimos às consequências da indiferença do homem para com a natureza. Mas o rio resiste. Pois tudo o que é profundo se revela à superfície.
  
  Realizador: Luis Alves de Matos
  Produtor: Curtas Metragens C.R.L.
  Fotografia: José Magro
  Montagem: Luis Alves de Matos, Sara Esteves
  Música: Jorge Coelho
  Som: André Moura
  Direcção de Produção: Raquel da Silva
  Actores Principais: Albina Abreu, Flávia Ferreira, Joaquim Peniche

  

  

• Competição Internacional

  “Aquel No Era Yo”, Esteban Crespo, Fic, 23', Espanha

  Ser um soldado não é dificil, habituaste a matar. O mais duro é conseguir viver com as tuas memórias e voltares a seres tu depois daquilo que fizeste.
  
  Realização – Esteban Crespo
  Com: Alejandra Lorente, Gustavo Salmerón, Babou Cham, Mariano Nguema, Alito Rodgers e Jose María Chumo.
  Guião – Esteban Crespo
  Produção – José Luís Matas-Negrete
  Fotografia – Angel Amorós
  Arte – José Luis Azcona
  Montagem – Vanessa Marimbert
  Som – Lin Chang e Jesús Espada
  Música – Juan de Dios de Marfil
  Produtora – Producciones africanaunan, S.I.

  

  

  “Le Cri Du Homard”, Nicola Guiot, Fic, 30', Bélgica

  Recentemente chegada de França com os seus pais da Rússia, Natalia de 6 anos, tem estado impacientemente à espera do seu irmão que regressa da guerra da Chechnya. O dia D chegou e também a desilusão da pequena Natalia. Será este homem o verdadeiro irmão que ela costumava conhecer?
  
  Realização: Nicolas Guiot
  Com: Claire Thoumelou, Anton Kouzemin, Tatiana Gontcharova, Miglen Mirtchev, Jana Bittnerova e Boris Rabey
  Imagem: Jean-François Metz
  Som: Arnaud Calvar e Aline Huber
  Direcção de arte: Catherine Cosme
  Edição: Martin Leroy
  Produção: Anthony Rey e Fabrice Préel-Cléach

  

  

  “Le Maillot de Bain”, Mathilde Bayle, Fic, 20', França

  Num parque de campismo junto ao mar, Rémi de 10 anos é fascinado por Stéphane, pai de uma amiga dele, de 35 anos. Este é um sentimento novo e confuso para Rémi. Ninguém sabe pelo que ele está a passar.
  
  Realização: Mathilde Bayle
  Produção: Jonathan Hazan e Alexandre Charlet
  Operador de Câmera: Nicolas Mesdom
  Decoração: Pierre Moreau
  Som: Nicolas Joly, Antoine Bailly e François Loubeyre
  Edição: Nicolas Sarkissian

  

  

  “Les Lézards”, Vicent Mariette, Fic, 13', França

  Léon e o seu amigo Bruno estão num banho turco onde Léon combinou encontrar-se com uma rapariga através da internet. Os nossos dois heróis irão experienciar estranhos encontros e fumegantes revelações enquanto aguardam pela hipotética chegada da rapariga.
  
  Com: Vincent Macaigne, Benoît Forgeard, Ginger Roman e Estéban
  Fotografia: Julien Poupard
  Som: Emmanuel Bonnat
  Edição: Frédéric Baillehaiche 

  

  “Los Demonios”, Miguel Azurmendi, Fic, 12', Espanha

  Javi, Fer e Miguel são três amigos que deambulam pela cidade à procura de diversão. Esta noite preparam algo especial.
  
  Realização: Miguel Azurmendi
  Com: Fernando Tielbe, Javier Bodalo, Adrián Viador e José Torija
  Guião: Sara Cano, Elías Espinosa
  Produção: Thamar Cármenes
  Fotografia: Carlos de Miguel
  Arte: Daniela Leyva
  Montagem: Vicky Lammers
  Som: Sergio Gonzalez
  Caracterização: Pablo Diaz Rivera
  Guarda Roupa: Maria Aledo e Raquel Berná Mestre
  Produtora: ECAM

  

  

  “Sessiz / Be Deng”, Rezan Yesilbas, Fic, 11', Turquia

  O ano é 1984. Zeynep que vive em Diyarbak com os seus três filhos e quer visitar o seu marido na prisão. Zeynep apenas fala curdo, mas na prisão só é permitido falar turco, desta forma é incapaz de pronunciar uma palavra naquele local. Mesmo sendo proibido levar o que quer que seja aos prisioneiros, Zeynep quer oferecer um novo par de sapatos ao marido.

  

• Calendário

  5ª feira

  10 Outubro

  Sessão de Abertura - Mostra Restrospectiva de curtas metragens de João César Monteiro

  21H30
  
  “Sofia de Mello Breyner Andresen” - 1969, 18'
  “Quem Espera Por Sapatos de Defunto Morre Descalço” - 1971, 33'
  “A Mãe (O Rico e o Pobre)” - 1978, 27'
  “Os Dois Soldados” - 1979, 25'
  “O Amor de Três Romãs” - 1979, 25'
  “Conserva Acabada” - 1989, 12'
  “Lettera Amorosa” - 1995, 5'
  “O Passeio com Johhny Guitar” - 1995, 3', 35 mm
  “O Bestiário ou o Cortejo de Orfeu” - 1995

  6ª feira

  11 Outubro

  Competição Nacional

  21H30
  
  “A Palestra”, Bruno D'Almeida, Fic, 30'
  “Rhoma Acans”, Leonor Teles, Doc, 14'
  “O Coveiro”, André Gil Mata, Anim, 14'
  
  “Luminita”, André Marques, Fic, 20'
  “Fontelonga”, Luís Costa, Doc, 14'
  “Gambozinos”, João Nicolau, Fic, 20'

  Sábado

  12 Outubro

  Competição Nacional

  18H00
  
  “Na Escama do Dragão”, Ivo. M.Ferreira, Fic, 23'
  “Teles”, José Magro, Doc, 13'
  ”Torres”, André Guiomar, Fic, 13'
  
  “Deus Dará”, Tiago Rosarosso, Fic, 22'
  “Primária”, Hugo Pedro, Doc, 19'
  
  21H30
  
  “O Facínora”, Paulo Abreu, Fic, 26'
  “Um Rio Chamado Ave”, Luis Alves de Matos, Doc, 22'
  “Herdade dos Defuntos”, Patrick Mendes, Fic, 10'
  
  “Má Raça”, André Santos e Marco Leão, Fic, 20'
  “Rei Inútil”, Telmo Churro, Fic, 24'
  “Carrotrope”, Paulo D'Alva, Anim, 8'

  Domingo

  13 Outubro

  Competição Internacional

  17H00
  
  “Aquel no era yo”, Esteban Crespo, Fic, 24', Espanha
  “Les Lézards”, Vincent Mariette, Fic, 14', França
  “Sessiz - Be Deng”, L. Rezan Yesilbas, Fic, 14', Turquia
  “Le Cri du Homard”, Nicolas Guiot, Fic, 30', Bélgica
  “Le Maillot de Bain”, Mathilde Bayle, Fic, 20', França
  “Los Demonios”, Miguel Azurmendi, Fic, 13', Espanha

  Sessão de encerramento e entrega de Prémios com projeção das curtas vencedoras.

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